Illustrator

Para quem trabalha ou deseja entrar no mercado de criações gráficas, o curso de Illustrator da Cadritech é a pedida certa para se tornar O Illustrator é um software de ilustração vetorial e possui poderosas ferramentas para publicar criações gráficas com eficiência, tanto na Web como em material impresso. Com o Illustrator é possível produzir gráficos para Web, utilizando opções de fatiamento e ferramentas de distorção dinâmicas.

Conheça o software e o que você pode aprender em nossos módulos

Objetivo

O objetivo do curso de Illustrator da Cadritech é capacitar o aluno a criar ilustrações, logotipos, embalagens ou plantas utilizando tecnologia vetorial de precisão e manipular objetos modificando sua estrutura. No curso de Illustrator é possível criar efeitos de alto impacto visual simulando luzes e sombra, volumes e texturas, gerando imagens compactadas para a web, para animações, edição de vídeo ou saída de material impresso.

Pré-requisito

Conhecimentos básicos em sistema operacional Windows ou Mac OS X.

Carga Horária

40 horas.

A quem se destina

O curso de Illustrator da Cadritech, destina-se a criativos do mercado de comunicação: Publicitários Ilustradores, web designers, artistas gráficos, editores de vídeo.

Introdução aos Tipos de Imagem

• Conhecendo a diferença entre Bitmap e Vetor;
• Arquivo Vetoriais: AI, AIT, PDF, SVG;

Teoria das Cores

• Diferenças dos modos de cores: RGB, CMYK, HSB, e as escalas Pantone;
• Quando criar documentos CMYK ou RGB;

Interface

• Apresentação da interface do software;
• Menu, Ferramentas e Paletas;
• Recursos de precisão: Modos de visualização, Réguas, Guias, Gride;
• Organização espacial e métodos de visualização;
• Uso adequado das ferramentas;
• Criação de teclas de atalhos;

Artboard

• Configuração do documento;
• O Illustrator não é um software de paginação;
• Indicação de páginas (Artboard);
• Mudanças das configurações do documento:
• Tamanho e orientação das páginas;

Criação e Edição de Formas e linhas

• Editando as ferramentas de criação de formas geométricas.
• Ferramentas de seleção e edição;
• Ferramentas de construção de linhas e objetos baseados em linhas simples: arco, linha, espiral.

Desenho Vetorial

• Curva de bézier, como construir curvas precisas;
• Pontos âncora e hastes de contato;
• Criação de ilustração com poucos pontos.
• Formas abertas x formas fechadas;
• Edição dos vetores,quando usar Expand/ Expand Appearance;

Preenchimento e traço

• Editando traços: Espessura, tipos de junção, pontilhados, estilo de fio e acabamento de ponteiras;
• União de pontos abertos, através das ferramentas join/ average;
• Características do traçado;
• Transformando linha em objeto;

Combinando Objetos

• Combinando objetos através da paleta pathfinder: adição, subtração, exclusão e intersecção em objetos.

Layers

• Entendendo o conceito de camadas: Layers e Sub-layers.
• Reposicionando objetos entre camadas.

Ferramentas de Edição de Cores

• Trocando o modo de cores durante um projeto;
• Salvando cores na paleta swatches;
• Busca de biblioteca de cores específicas como escalas pantone, spot, global ou web colors;
• Editando cores através do menu edição de cores e da ferramenta Guia de Cores;
• Uso da ferramenta recolor artwork

Efeitos de Luz e Sombra

• Aplicação de transparência em objetos;
• Transparências e modos de mesclagem em sobreposição de objetos;
• Uso da ferramenta Flare: edição da ferramenta;

Distorção de objetos

• Uso adequado da ferramenta que permite a manipulação e distorção de vetores

Máscaras

• Máscaras editáveis, explorando sua capacidade compreendendo seu conceito e função.
• Uso avançado de Máscara de Transparência;
• Uso do modo de isolamento

Precisão

• Uso das réguas;
• Movimentando e duplicando objetos, inserindo dados de posicionamento;
• Rotação/Escala/Distorção;
• Alinhamento e distribuição entre objetos;
• Unindo ou separando traços;
• Cortando objetos;
• Funcionamento da ferramenta Transform

Swatches

• Uso de estilos e Swatches das bibliotecas dos softwares;
• Uso de bibliotecas de cores, degradês, padrões de repetição;

Símbolos

• Transformando objeto em símbolo e símbolo em objeto;
• Editando os símbolos através da ferramenta Spray

Preenchimento Complexos

• Blends para efeitos de volume;
• Opções de Blend, baseado em contorno, distância ou volume;
• Blend aplicado a preenchimento x contornos;
• Blend aplicado a símbolos

Mesh

• Uso adequado da técnica de criação de luz e sombra através do Mesh
• Manipulação dos pontos de controle
• Como editar as curvas e direcionar ponto de luz
• Uso adequado de cores no Mesh
• Aplicação de Gradiente e Mesh
• Objeto com malha automática
• Selecionando pontos através da varinha mágica
• Técnica Avançada de Mesh:
• Convertendo gradiente em Mesh, quando usar essa técnica
• Editando Mesh
• Apagando um ponto da malha
• Retirando Mesh de uma peça

Pincéis

• Aplicação de pincéis através da biblioteca do software;
• Editando pincéis da própria biblioteca;
• Criando pincéis baseado nas categorias: caligráfico, aleatório, artístico, cerdas
• suaves, pinceis de padrão

Composições com Texto

• Como usar texto corretamente no Illustrator;
• Criando e editando texto;
• Aplicação de texto a curva e suas configurações;
• Criando bloco de textos, trabalhando com texto em colunas;
• Uso de Glyphs;
• Efeitos aplicáveis a texto;
• Tabulação de Texto;
• Convertendo textos em curvas editáveis.

Incorporação de imagens ou arquivos

• Como incorporar imagens ou arquivos a partir de um link.
• Uso de imagens com fundo transparente; PSD, TIFF

Vetorização Automática

• Utilização da ferramenta Live Trace e Live Paint, como utilizar seus recursos avançados;
• Entendendo as pré-configurações da ferramenta;
• Uso da imagem adequada no trace, tratamento de imagens no Photoshop para aplicação do Trace;
• Quais melhores imagens para serem trabalhadas nesse modo;
• Como configurar a ferramenta.

Gráficos

• Uso de Gráficos
• Configurações
• Uso de símbolos nos gráficos

Appearance

• Avançado recurso de edição de propriedades de objetos multiplicando suas capacidades relacionadas a traço e preenchimento;
• Aplicação de Efeitos através da ferramenta Appearance;
• Uso correto da Ferramenta Appearance;

Efeitos e Estilos gráficos

• Uso adequado dos efeitos, quando e como usar;
• Entender a funcionalidade da paleta Apperance;
• Uso de efeitos RGB em documentos CMYK;
• Criar e editar estilos gráficos;
• Principais Efeitos;
• Estilos Gráficos com texturas;
• Conhecendo as ferramentas de efeitos especiais;

Envelope

• Uso avançado da ferramenta envelope para criar novos objetos;
• Criação de envelope através de malha interativa;
• Distorção através de formas prontas;
• Aplicação de efeitos de envelope a texto.

Ferramentas de Produtividade

• Quando criar ações para automatizar tarefas;
• Uso avançado das linhas guias;
• Aplicação das linhas inteligentes;
• Configurações de linhas guias, rotação e transformação;
• Transformando objetos em linhas guias e vice-versa.

Técnica de Rapport

• Criando estampas através de Pattern com aplicação da técnica de Rapport.

Ferramenta de Perspectiva

• Utilizando o Perspective Grid para criação e edição de objetos.

3D

• Ilustrações simples com simulação de efeitos; volumétricos em três dimensões;
• Efeitos de relevos em textos;
• Uso do 3D para ilustrações;
• 3D e efeitos de luzes e preenchimento.